По случаю 100-летия со дня рождения выдающегося представителя армянского изобразительного искусства второй половины XX века, педагога, общественного деятеля Григора Агасяна 12 декабря в Национальной галерее Армении открылась масштабная ретроспективная выставка «Звучащие картины», посвященная автору.
Выставка, раскрывающая и представляющая творческий путь Агасяна длиною почти в шесть десятилетий, дает возможность путешествовать по городам Италии и Франции, Англии и Испании, Эстонии и Грузии, по живописным селам и местечкам Армении, по старым ереванским дворикам и колоритным рынкам, площадям и улицам, а также с помощью виртуальной реальности побывать в любимой мастерской художника.
«Я подумала, что должна стать куратором выставки, поскольку весь материал у меня, я хорошо изучила дедушку, знала его лучше всех. На начальном этапе работы мои переживания были сильнее, чем того требовал процесс организации, но на каком-то этапе мне удалось нейтрализовать «внучку Марину» и полностью погрузиться в дело как куратора. В последние дни, к своему удивлению, когда я переносила картины, монтировала экспозицию и так далее — я абстрагировалась», — отмечает она.
Экспозиция организована в четырех залах галереи. Ретроспективная выставка охватывает все этапы творчества художника.
«В первых двух выставочных залах представлена идея города. Агасян был влюблен в свой родной Ереван, а затем — в разные города мира. Первый зал посвящен Еревану 1930-х годов. Он родился в 1926 году, и Ереван 1930-х до конца жизни был для него священным воспоминанием. Именно за работы того периода Агасяна называют «армянским Брейгелем». Он был новатором в этой области, поскольку создавал многофигурные тематические композиции, в которых представлял не просто какой-то вид — улицу, квартал, площадь, но и монтировал их с отдельными небольшими жанровыми сценками, создавая коллективный образ Еревана», — подчеркивает куратор.
Во втором зале представлены путешествия автора. Очень легко понять, по каким маршрутам он путешествовал: он долгие годы жил во Франции, Англии, Италии, других странах. В зале фрагмент за фрагментом мы видим результаты этих поездок.
Два других зала относятся к его воспоминаниям, среде, размышлениям и переживаниям.
«Последний зал — словно итог всего творческого пути Агасяна. Не случайно концептуально лицевая стена представлена совершенно иначе: это символ его дома, семьи, потому что именно так эти картины висели у него дома, а тахта, стоящая у стены, Агасян возил с собой из мастерской в мастерскую. Это путешествующая та
